Empezando a tocar

Sin duda, a lo primero que nos enfrentamos al tomar un Bajo, es superar la etapa de la posición correcta  del cuerpo para no crear tensiones y dolores innecesarios. Si estamos sentados, la parte de la "cintura" del Bajo descansa en la pierna derecha, el antebrazo derecho apoya  su parte media en la parte superior del cuerpo del instrumento, y con eso crea un contrapeso. La mano derecha cuelga relajadamente tocando las cuerdas.
Los hombros deben estar relajados y abajo, el brazo izquierdo tiene un movimiento horizontal , el dedo pulgar izquierdo se apoya en la parte media del mango, creando una suave curva con los dedos , que se apoyan suavemente en las cuerdas. Cuidado con estirar mucho el cuello para ir a ver qué está pasando con las manos mientras uno está tocando o haciendo ejercicios, porque después puede doler bastante.
No hay que olvidar respirar, y relajadamente, eso favorece la concentración, ya que lo más importante de los  EJERCICIOS  no es tanto si son lentos o rápidos, si no que ESTÉS AHÍ, un concepto muy Zen, por lo demás.
Es mucho más eficiente un ejercicio realizado en forma lenta pero consciente que tocar rápidamente tratando de hacer el ejercicio muy velozmente pero sin consistencia, ya que el cerebro tiene más tiempo de procesar y aprehender  lo que está pasando, creando las conexiones necesarias para que ese conocimiento permanezca tanto en la memoria como en los dedos, recuerda que el cuerpo aprende quinestésicamente.
Halminton (1989) afirma que: “Cuando prestas atención interna a tu cuerpo en movimiento, obtienes una información personalizada e individualizada. Los bailarines deben adquirir esta información, porque usan sus cuerpos para comunicarse, y cuanto mejor comprendan sus propios sentimientos y sensaciones, mayor será su capacidad de expresión”.  Los receptores sensitivos que se encuentran situados en los músculos, tendones y piel nos proporcionan variedad de información.






Without doubt, the first thing we face  playing  a Bassguitar, is  the stage of the correct body position to avoid creating unnecessary tension and pain. If we sit, the part of the "waist" take support  on the lower right leg, right forearm supports its middle in the upper body of the instrument, and that creates a counterweight. The right hand hangs loosely touching the strings.

The shoulders should be relaxed and down, left arm has a horizontal movement, the left thumb rests in the middle of the handle, creating a gentle curve with the fingers, which rest lightly on the strings. Beware of the neck to stretch a lot to see what is happening with their hands while one is playing or exercising, because then it can hurt a lot.

Do not forget to breathe, and relax, that promotes concentration, because the most important of the exercise is not whether they are slow or fast, you have to  be here and now, a Zen concept, indeed.

It is more efficient an exercise  slow  but  aware  that trying to make the exercise very quickly but without consistency, because the brain has more time to process and understand what is going on, creating the necessary connections for that knowledge to remain both in memory and in the fingers, remember that the body kinesthetic learner.

Halminton (1989) states that: "When you pay attention inside your body in motion, you get a customized, individualized information. Dancers must acquire this information, because they use their bodies to communicate, and  the better understanding  their own feelings and sensations,   will be  greater its capacity of expression" . The sensory receptors that are located in muscles, tendons and skin variety of information we provide.